La créativité.

Tout le monde en possède, qu'elle soit consciente ou inconsciente, qu'elle soit développée ou enfouie.

La créativité permet de donner du sens aux choses et de communiquer de façon universelle.

La photographie, comme tous les domaines artistiques, est un espace où la créativité peut s'épanouir en toute liberté.

La créativité établit des codes pour mieux les déconstruire. C'est l'atout, l'alliée du photographe : plus vous serez créatif, plus vous vous distinguerez de la masse.

La créativité est essentielle pour tout photographe souhaitant capturer des images uniques et inspirantes. Pour développer cette qualité, il est important de s'engager dans des pratiques et des activités qui stimulent l'imagination et élargissent les horizons artistiques. Voici quelques conseils et stratégies pour développer la créativité en photographie :

Comment avez-vous appris à marcher ? À photographier ? À communiquer ?

Avec de l'entraînement et de la patience.

La créativité est innée pour certains, tout comme l'est l'oreille absolue.

Mais sachez que, pour le commun des mortels, la créativité a besoin de s'exercer, de s’entraîner, et de s'alimenter pour se développer. 

 La créativité est comme un bébé qui a besoin de grandir.

Alors commencez par observer le monde qui vous entoure.

Sortez de cette spirale du temps qui fait tourner la terre trop vite.

Posez-vous, observez, ressentez.

Regardez ce qu'il y a dans le monde des plus petits.

Regardez au loin, levez les yeux quand vous marchez.

CHANGEZ D'ANGLES, regardez sous un angle nouveau (dans le sens concret et figuré).

Ressentez ce que vos yeux vous montrent.

La lumière est-elle agréable ?

Est-elle douce ?

Pourquoi cette brise me fait-elle sourire ?

Cela chatouille-t-il ?

La lumière, la nature, l'architecture, vos enfants, un bruit, une couleur...

Quand on prend le temps d'observer, tout apporte plus que le simple fait d'exister.

Laissez vos yeux s'amuser à regarder chaque recoin, chaque détail de l'instant qui vous fait sourire.

Libérez votre âme d'enfant, celle qui avec un bout de bois vous emmenait directement dans le monde de Peter Pan.

Les enfants sont nos meilleurs modèles de créativité, car ils ne se posent pas de limites ni de questions. Ils ne cherchent pas à plaire pour exister.

Je sais qu'à l'instant où je vous dis ces mots, cela peut sembler abstrait. Vous avez peut-être du mal à comprendre en quoi cela va vous aider à devenir plus créatif.

Mais avant de juger, essayez. Arrêtez le temps et observez, laissez-vous porter.

Mémorisez ce qui vous fait plaisir.

Faites une liste écrite que vous pourrez relire plus tard.

Pourquoi ai-je souri aujourd'hui ?

Quel détail m'a interpellé ? Une forme ? Une couleur ? Une texture ?

Créez un stock d'images qui vous plaisent et notez pourquoi elles vous plaisent et ce que vous imaginez ou ressentez en les regardant.

Quand la créativité se libère, elle a souvent envie d'exprimer quelque chose.

(Nous suivons le processus de l'enfant qui grandit, vous remarquez ?)

Réfléchissez au message que vous souhaitez transmettre et posez-vous les bonnes questions.

De quoi ai-je envie de parler ?

Pourquoi ?

Qu'est-ce que cela représente pour moi ?

Mon idée exprime-t-elle mon ressenti ?

Quel détail me relie à mon sujet ?

Trouvez le message que vous souhaitez partager.

Trouvez également la matière pour l'exprimer.

Cela vous guidera vers qui vous êtes et ce que vous souhaitez partager.

Vous voudrez probablement revisiter votre stock de photos, car votre projet trouve son inspiration dans votre vie. Le souvenir est important en grandissant.

Et voilà, la boucle est bouclée.

Il ne reste plus qu'à concrétiser votre projet. :)

Comme un bébé qui se lève et commence à marcher, votre projet naissant devient un enfant qui grandit.

Vous savez où vous souhaitez aller, vous savez comment y parvenir.

Alors, lancez-vous !

Expérimentation :

• Essayez de Nouveaux Genres : Si vous êtes habitué à la photographie de portrait, essayez le paysage, la macro, la photographie de rue ou la photo abstraite. Chaque genre offre de nouvelles perspectives et techniques à découvrir.
• Utilisation de Différents Matériels : Expérimentez avec des objectifs différents, des filtres, ou même des appareils photo alternatifs comme les caméras instantanées ou les appareils photo jetables.

Projets à Long Terme :

• Séries Thématiques : Choisissez un thème qui vous passionne et développez une série de photos autour de ce thème. Cela peut vous aider à approfondir votre compréhension et à exprimer votre vision artistique.
• 365 Project : Engagez-vous à prendre une photo par jour pendant un an. Cela vous obligera à chercher l'inspiration au quotidien et à pratiquer régulièrement.

Apprentissage :

• Ateliers et Cours : Participez à des ateliers de photographie, des cours en ligne ou des masterclasses pour apprendre de nouvelles techniques et approches.
• Lectures et Recherches : Lisez des livres, des magazines, et des articles sur la photographie. Étudiez le travail de photographes célèbres et analysez ce qui rend leurs images uniques.

Défis Photographiques :

• Challenges : Participez à des défis photographiques en ligne ou créez vos propres défis pour sortir de votre zone de confort et stimuler votre créativité.
• Voyages : Voyagez autant que possible. Découvrir de nouveaux lieux et cultures peut vous inspirer et vous donner de nouvelles idées pour vos photos.

Travail en Équipe :

• Collaborez avec d'Autres Artistes : Travailler avec d'autres photographes, artistes ou créatifs peut vous exposer à de nouvelles idées et techniques. Les collaborations peuvent également conduire à des projets passionnants et innovants.
• Critiques Constructives : Partagez votre travail avec des collègues ou des groupes de photographie pour obtenir des retours constructifs. Les critiques peuvent vous aider à voir votre travail sous un nouvel angle et à améliorer vos compétences.

Réflexion et Repos :

• Temps de Réflexion : Prenez le temps de réfléchir à vos objectifs artistiques et à ce que vous voulez exprimer à travers vos photos. La méditation et les promenades solitaires peuvent aider à clarifier vos pensées et à générer de nouvelles idées.
• Repos et Recharge : Ne sous-estimez pas l'importance du repos. Prendre des pauses régulières permet de recharger votre esprit et de revenir à votre art avec une perspective fraîche et revitalisée.

Arts et Culture :

• Musées et Galeries : Visitez des expositions d'art, des musées et des galeries pour vous inspirer des œuvres d'autres artistes. L'art visuel, en particulier, peut déclencher de nouvelles idées photographiques.
• Films et Musique : Les films, la musique et d'autres formes d'art peuvent également être de grandes sources d'inspiration. Observez comment les réalisateurs utilisent la composition et la lumière, ou laissez-vous inspirer par les émotions et les atmosphères créées par la musique.

 je sais tout cela semble abstrait à lire.

A force de le pratiquer vous allez Vous vous rendrez compte qu'en réalité, notre cerveau a l'habitude de cet exercice.

Il le pratique bien plus souvent qu'on ne l'imagine.

Acceptez de changer d'optique en cours de route.

Acceptez que la destination ne soit pas le plus important, mais que l'important soit le moment que vous vivez.

Osez ! Essayez ! Recommencez !

Les techniques sont faites pour être apprises et décomposées.

Parfois, le résultat sera peu productif, et parfois, vous serez surpris de vous-même.

Et vous direz : "Whouaha, c'est moi qui ai fait cela ?"

Développer la créativité en photographie demande une pratique continue, une ouverture à de nouvelles expériences et une volonté de sortir de sa zone de confort. En expérimentant avec différentes techniques, en participant à des projets personnels, en continuant à apprendre, en collaborant avec d'autres artistes, en prenant du temps pour soi, et en cherchant constamment l'inspiration, vous pouvez enrichir votre vision artistique et créer des œuvres photographiques vraiment uniques et inspirantes.